dzatochnik: (Default)
Когда началась пандемия коронавируса, и театры ушли на карантин, то Тюменский драматический театр — я так и не могу называть его Тюменский Большой Драматический Театр — придумал, что после карантина проведёт нечто под названием «Антиспектакль», что-то типа праздничного концерта с открытой датой. Я купил билет на балкон, потому что он дешёвый и потому что это же не спектакль — нечего там вблизи рассматривать.

Пандемия коронавируса не закончилась, а карантины в театрах закончились. Карантины закончились для всех — народ поехал по торговым и прочим делам в разные города. В Тюменском драматическом театре тоже закончился карантин, и сегодня, в 22:00 пройдёт обещанный «Антиспектакль». Но я туда не пойду, потому что пандемия коронавируса не закончилась, и я не хочу заразиться или заразить других. В соблюдение санитарных норм в театре я не верю — я знаю, какая публика там бывает. Так же я не пойду на премьеру «Тартюфа» в октябре, на гастроли пермского театра «У моста» в ноябре.

Это хороший повод покончить с моей театроманией, которая стала меня тяготить. «Жизнь — это страдание. Причина страданий — желания». Желания, увлечения, страсти, мании делают нас несвободобными. «Чтобы избавиться от страданий, нужно избавиться от желаний».

Я прощаюсь с театром и подвожу итоги трёх, точнее двух с половиной, театральных сезонов, когда я ходил в театры по несколько раз в месяц. Я видел спектакли только «провинциальных» театров — из Тюмени, Перми, Екатеринбурга, Ханты-Мансийска, Лесосибирска, Улан-Удэ. Но это были спектакли таких заметных и совсем не «провинциальных» режиссёров, как Чащин, Габриа, Баргман, Мильграм. Не выезжая из Тюмени, я видел множество спектаклей, так или иначе отмеченных премией «Золотая маска», — победителей, номинантов и участников лонг-листа.

В списке любимых спектаклей я привожу не спектакли, поставленные заметными режиссёрами или отмеченные «Золотой маской», а только те, которые мне понравились. Привожу в том порядке, в каком я их посмотрел, это не обязательно премьерные показы. Read more... )
dzatochnik: (Default)
«Анна Франк» в Драмтеатре, по пьесе А. Волошиной.

Смотрел второй раз. Е. Цыбульская ушла из театра, поэтому вместо неё роль Анны играла С. Илюшина, а роль Марго вместо С. Илюшиной — Е. Казакова. Какая Анна лучше, не могу сказать. Теперь смотрел уже после прочитанного дневника, и некоторые моменты вызвали сомнения. Например, в убежище были запрещены немецкие новости, а в спектакле постоянно фоном звучит немецкое радио. И это взято не из пьесы, это именно задумка режиссёра. Но, в целом, опять сильное впечатление. Финал мощный — мощнее, чем в пьесе.
dzatochnik: (Default)
А. Франк. Убежище. Дневник в письмах. -- М., 2015.

Сделал перерыв в плане чтения ради такой неновогодней книжки. Захотелось почитать после спектакля.

Оригинальная форма: не просто дневник, а дневник в виде писем выдуманной (!) подруге. Это необычно, особенно для девочки 13-ти лет. (Разумеется, есть версия, что дневник — мистификация. Но достоверность этой версии сводится к нулю из-за того, что её распространяют отрицатели холокоста.)

В самой книге нет ничего ужасного. Да, плохие условия быта, но в те времена многие люди жили в худших условиях. Сама Анна это прекрасно понимает и пишет, что они живут лучше, чем миллионы других. Много весёлого, даже фарсового. Ужас не в тексте, а в контексте — когда вспоминаешь, что произошло со всеми персонажами дневника.

«Я часто бываю в унынии, но никогда — в отчаянии, на то, что мы прячемся, я смотрю как на опасное приключение, романтичное и интересное. Наши лишения я рассматриваю как развлечение. Ведь я намереваюсь жить не так, как другие девочки, а в будущем не так, как обычные домашние хозяйки. Наше заточение в Убежище — хорошее начало интересной жизни, и поэтому, только поэтому я должна в самые опасные минуты смеяться над комичной ситуацией.

Я молода, и многие мои качества еще не раскрылись, я молодая и сильная и переживаю великое приключение, я нахожусь в самом его центре, и не мне целыми днями ныть, что, ах, мол, я лишена удовольствий! От природы мне многое дано: у меня счастливый характер, я жизнерадостная и сильная. Я чувствую, как с каждым днем созревает моя душа, как близится освобождение, как прекрасна природа, какие хорошие люди меня окружают, как интересно, как забавно это приключение. Отчего же мне приходить в отчаяние?» (с. 286-287)

В пьесе Аси Волошиной и в спектакле по этой пьесе всё взято из дневника. Но есть неточности. Герои пьесы — только обитатели Убежища, но в реальности к ним часто заходил работники фирмы. В спектакле мефрау Ван Даан — корпулентная дама, но в дневнике приводится вес всех обитателей Убежища, и мефрау Ван Даан весит меньше отца и матери Анны и меньше своего сына. И в пьесе, и в спектакле сглажен рассказ о бытовых трудностях и о том, что связано с физиологией. Много таких мелочей.
dzatochnik: (Default)
«Анна Франк» в Драмтеатре, по пьесе А. Волошиной.

В пьесе нет особых ужасов. В спектакле то же самое: просто люди живут, ссорятся, мирятся, шутят, влюбляются — но это евреи в убежище во время холокоста. Кажется, три раза главная героиня напоминает: я еврейка, и поэтому меня убили. Рассказы о судьбе героев, в отличие от пьесы, вынесены в финал — так их действие даже мощнее. Замечательные актёры: и Е. Цыбульская, и С. Скобелев, и К. Тихонова (один актёр заболел, и его заменял режиссёр, А. Тихонов — вот это была неожиданность). Лаконичная сценография: несколько огромных железных кроватей, которые в финале как бы превращаются в клетки.

Необычный формат спектакля, я ещё на таких не бывал: спектакль идёт в большом зале, но зритель сидит на сцене, и актёры играют прямо перед ним. Не знаю, как в других спектаклях, но тут этот формат оправдан — добавляет клаустрофобичности.

Директор перед спектаклем произнёс вступление: «Это история о девочке, которая оказалась в трудных жизненных обстоятельствах во время Великой Отечественной войны». Назвать холокост «трудными жизненными обстоятельствами» — это ох-ох-ох. И причём тут Великая Отечественная война? Точно так же можно было сказать, что действие происходит во время Японо-китайской войны 1937-1945 годов. Злонамеренности тут, конечно, не было, просто неправильно выбранные слова. Вообще удивительно, что спектакль на такую тему идёт в Драмтеатре.

Ползала было школьников, но сидели без единого писка. После спектакля школьницы выходили заплаканные. Да я и сам, признаюсь, пару раз чуть не заревел. Посмотрел бы ещё раз.