Спектакль "Иванов"
Dec. 6th, 2019 10:57 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
dzatochnikПремьера: «Иванов» в Драмтеатре, реж. Д. Чащин, по пьесе А. Чехова.
Опять Чащин в ТДТ, опять с классикой-переклассикой. Но теперь действие не перенесено в нашу современность, оно происходит и в прошлом, и в настоящем, везде и нигде. Поэтому на актёрах и современные костюмы, и под старину, поэтому текст не переписан. Так и нужно ставить Чехова, Шекспира и др. классиков.
Выбор актёров, как в «Господах Головлёвых»: они подобраны так идеально, что это слишком идеально. В «Молодости» были сюрпризы, а здесь никаких сюрпризов нет. Конечно, Иванов — это в одном составе С. Скобелев, а в другом А. Тихонов. Лебедев — это, наоборот, Тихонов и Скобелев. Вроде бы разные роли, но понятно, что оба могут с лёгкостью сыграть и то, и другое. Сегодня Иванова играл Тихонов, а Лебедева — Скобелев. Анна Петровна — Н. Никулина, опять страдающая влюблённая женщина. Саша — С. Илюшина, опять молодая страдающая влюблённая женщина. Жена Лебедева — К. Тихонова, опять властная тётка. Три эти актрисы сыграли в точности такие же роли в «Испанской балладе». Отлично сыграли комические сцены Н. Аузин — Боркин, А. Волошенко — Шабельский и М. Карцева — Бабакина. Аузин опять показал, что он может играть всё. Шабельский был всегда моим любимым персонажем в пьесе Чехова, и я его как-то иначе представлял, а теперь буду представлять только как Волошенко. Хотя и для Волошенко это повтор: в «Молодости» он сыграл такого же Большинцова.
Декорации просты, слишком просты: книжные шкафы, стулья. Как ни странно, используется традиционный занавес. По современным меркам, использование занавеса — это уже оригинально. За занавесом — ещё один вертикально поднимающийся занавес, на который выводится видео. Поворотный круг используется только в сцене вечеринки в доме Лебедевых.
Сцены просты. В основном, смотрятся только за счёт актёров. В «Молодости» для каждой сцены своё оригинальное решение. Тут решения совсем банальные: если любовь, то поцелуи, а если свадьба, то фата. В одной сцене Иванова и Анны Петровны — смелый намёк на оральный секс. Единственное исключение: вечеринка в доме Лебедевых. Это настоящий Чащин, с динамикой, с китчевыми костюмами а-ля Бартенев, с трэшем и угаром. Про настоящие сигареты и ненастоящую водку мне надоело повторять вопрос: «Зачем?!».
Самоубийство Иванова сделано отлично. На свадьбе Иванов достаёт револьвер, но не стреляется. Боркин всех фотографирует: «Раз, два…» — и тут Иванов падает без всякого выстрела. Затемнение. Поправка: отлично для тех, кто читал пьесу и знал, чем она закончилась. А зрители, не читавшие пьесу, не поняли, что произошло. Зритель на заднем ряду, который всё время болтал, так и спросил вслух: «Это что значит?»
Весь спектакль фоном идёт нудная, депрессивная музыка, которая изображает настроение главного героя. Даже в комических сценах та же музыка. Она прерывается какой-то современной попсой, которую я совсем не знаю. Эта же попса звучала и в фойе перед спектаклем. Видео на втором занавесе тоже изображает настроение героя: сверхкрупные планы Анны Петровны в первом действии и Саши во втором. Актрисы-красотки выглядят на этих видео довольно жутковато.
Это был бы отличный спектакль для любого другого режиссёра, но для Чащина — шаг назад. В интервью Чащин прямо говорил о мессидже: Иванов — это современный человек, надорвавшийся на проектах и дедлайнах. Но этот мессидж остался в интервью. В спектакле ничего такого нет, один раз Иванов упоминает «проекты». В начале мы видим свадьбу Иванова и Анны Петровны — и вот уже Иванов надорвался. Так на каких проектах и дедлайнах он надорвался? Режиссёры, как я заметил, заранее раскрывают мессидж, зачастую спекулируя модными словечками, а в спектакле его раскрыть забывают. Зато критики довольны: не нужно думать о смысле, достаточно повторить то, что уже сказал режиссёр. В «Молодости» действительно была погоня за молодостью — в прямом и переносном смысле, — а в «Иванове» никаких проектов нет.
Может быть, проблема в том, что сам Чащин — это Иванов на грани надрыва? Он нагрузил на себя кучу мешков и тащит. У него только в декабре, кроме «Иванова», ещё две премьеры в других городах. Порадуемся за талантливого земляка, что он всем нужен. А если от этой сверхнужности страдает творчество? Не сбавить ли обороты?
Всё равно придётся когда-нибудь смотреть второй раз — из-за Скобелева. Сегодня он играл Лебедева, и зрители смеялись даже тогда, когда он говорил серьёзно. Впрочем, скобелевский Иванов не будет ли повтором скобелевского Ракитина?
Опять Чащин в ТДТ, опять с классикой-переклассикой. Но теперь действие не перенесено в нашу современность, оно происходит и в прошлом, и в настоящем, везде и нигде. Поэтому на актёрах и современные костюмы, и под старину, поэтому текст не переписан. Так и нужно ставить Чехова, Шекспира и др. классиков.
Выбор актёров, как в «Господах Головлёвых»: они подобраны так идеально, что это слишком идеально. В «Молодости» были сюрпризы, а здесь никаких сюрпризов нет. Конечно, Иванов — это в одном составе С. Скобелев, а в другом А. Тихонов. Лебедев — это, наоборот, Тихонов и Скобелев. Вроде бы разные роли, но понятно, что оба могут с лёгкостью сыграть и то, и другое. Сегодня Иванова играл Тихонов, а Лебедева — Скобелев. Анна Петровна — Н. Никулина, опять страдающая влюблённая женщина. Саша — С. Илюшина, опять молодая страдающая влюблённая женщина. Жена Лебедева — К. Тихонова, опять властная тётка. Три эти актрисы сыграли в точности такие же роли в «Испанской балладе». Отлично сыграли комические сцены Н. Аузин — Боркин, А. Волошенко — Шабельский и М. Карцева — Бабакина. Аузин опять показал, что он может играть всё. Шабельский был всегда моим любимым персонажем в пьесе Чехова, и я его как-то иначе представлял, а теперь буду представлять только как Волошенко. Хотя и для Волошенко это повтор: в «Молодости» он сыграл такого же Большинцова.
Декорации просты, слишком просты: книжные шкафы, стулья. Как ни странно, используется традиционный занавес. По современным меркам, использование занавеса — это уже оригинально. За занавесом — ещё один вертикально поднимающийся занавес, на который выводится видео. Поворотный круг используется только в сцене вечеринки в доме Лебедевых.
Сцены просты. В основном, смотрятся только за счёт актёров. В «Молодости» для каждой сцены своё оригинальное решение. Тут решения совсем банальные: если любовь, то поцелуи, а если свадьба, то фата. В одной сцене Иванова и Анны Петровны — смелый намёк на оральный секс. Единственное исключение: вечеринка в доме Лебедевых. Это настоящий Чащин, с динамикой, с китчевыми костюмами а-ля Бартенев, с трэшем и угаром. Про настоящие сигареты и ненастоящую водку мне надоело повторять вопрос: «Зачем?!».
Самоубийство Иванова сделано отлично. На свадьбе Иванов достаёт револьвер, но не стреляется. Боркин всех фотографирует: «Раз, два…» — и тут Иванов падает без всякого выстрела. Затемнение. Поправка: отлично для тех, кто читал пьесу и знал, чем она закончилась. А зрители, не читавшие пьесу, не поняли, что произошло. Зритель на заднем ряду, который всё время болтал, так и спросил вслух: «Это что значит?»
Весь спектакль фоном идёт нудная, депрессивная музыка, которая изображает настроение главного героя. Даже в комических сценах та же музыка. Она прерывается какой-то современной попсой, которую я совсем не знаю. Эта же попса звучала и в фойе перед спектаклем. Видео на втором занавесе тоже изображает настроение героя: сверхкрупные планы Анны Петровны в первом действии и Саши во втором. Актрисы-красотки выглядят на этих видео довольно жутковато.
Это был бы отличный спектакль для любого другого режиссёра, но для Чащина — шаг назад. В интервью Чащин прямо говорил о мессидже: Иванов — это современный человек, надорвавшийся на проектах и дедлайнах. Но этот мессидж остался в интервью. В спектакле ничего такого нет, один раз Иванов упоминает «проекты». В начале мы видим свадьбу Иванова и Анны Петровны — и вот уже Иванов надорвался. Так на каких проектах и дедлайнах он надорвался? Режиссёры, как я заметил, заранее раскрывают мессидж, зачастую спекулируя модными словечками, а в спектакле его раскрыть забывают. Зато критики довольны: не нужно думать о смысле, достаточно повторить то, что уже сказал режиссёр. В «Молодости» действительно была погоня за молодостью — в прямом и переносном смысле, — а в «Иванове» никаких проектов нет.
Может быть, проблема в том, что сам Чащин — это Иванов на грани надрыва? Он нагрузил на себя кучу мешков и тащит. У него только в декабре, кроме «Иванова», ещё две премьеры в других городах. Порадуемся за талантливого земляка, что он всем нужен. А если от этой сверхнужности страдает творчество? Не сбавить ли обороты?
Всё равно придётся когда-нибудь смотреть второй раз — из-за Скобелева. Сегодня он играл Лебедева, и зрители смеялись даже тогда, когда он говорил серьёзно. Впрочем, скобелевский Иванов не будет ли повтором скобелевского Ракитина?